Premio Princesa de Asturias de las Artes 2015

Trayectoria

Nacido en el seno de una familia italoamericana en Detroit (Michigan, EE.UU.) el 7 de abril de 1939, Francis Ford Coppola creció en Nueva York en un hogar vinculado a la música y el cine, con un padre, Carmine Coppola, instrumentista y compositor. Su niñez estuvo marcada por la poliomielitis, que lo postró en la cama durante más de un año, pero también por el juego con marionetas y la manipulación de las películas familiares en Super8, que le sirvieron de distracción y aprendizaje. Se formó en Arte Dramático en la Universidad Hofstra (Nueva York) y en la Escuela de Cine de la Universidad de California en Los Ángeles (UCLA), donde obtuvo su posgrado en Bellas Artes con la cinta Ya eres un gran chico, en 1966. Su dilatada obra, en la que se encuentran películas reconocidas como clásicos de la historia del cine, incluye más de una treintena de filmes como director, 27 como guionista y 74 como productor –en 1969, creó la productora American Zoetrope, de las que salieron, entre otras, las primeras obras de George Lucas–.

Francis Ford Coppola está considerado hoy en día como un maestro del arte cinematográfico. Visionario e innovador, Coppola ha hecho suyo el concepto wagneriano de obra de arte total, donde nada se escapa a su atenta mirada de director y “a su empeño genuino por hacer cine de autor dentro de la maquinaria de los grandes estudios”, a juicio de los especialistas. Su postura ha chocado, en ocasiones, con los intereses de la industria hollywoodiense, causándole problemas económicos y rodajes difíciles.

Renovador temático y formal, las exploraciones de Coppola en torno a las relaciones del poder y la corrupción y los horrores y el absurdo de la guerra han trascendido su obra artística, convirtiéndose en iconos colectivos y universales del imaginario y de la cultura contemporáneos. Con Fellini, Antonioni, Kurosawa y Murnau entre sus referencias, Coppola entró por la puerta grande del cine al ganar su primer Oscar al mejor guión original por Patton en 1970. No obstante, la película que encumbró su nombre fue El Padrino (1972), adaptación de la novela homónima de Mario Puzo, que, con un rodaje de 52 días y un reparto polémico, se convirtió en uno de los estrenos más taquilleros del momento, con la que obtuvo tres Oscar.

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PRINCIPALES OBRAS

  • 1969 Llueve sobre mi corazón
  • 1970 Patton
  • 1972 El Padrino
  • 1974 El Padrino II
  • 1974 La Conversación
  • 1979 Apocalypse Now
  • 1983 Rebeldes
  • 1983 La ley de la calle
  • 1986 Peggy Sue se casó
  • 1990 El Padrino III
  • 1992 Drácula de Bram Stoker
  • 2007 El hombre sin edad
  • 2009 Tetro
  • 2011 Twixt
  • Oscar

    Patton 1971 MEJOR GUIÓN ORIGINAL

    El Padrino 1973 MEJOR PELÍCULA. MEJOR DIRECTOR. MEJOR GUIÓN ADAPTADO.

    El Padrino II 1975 MEJOR PELÍCULA. MEJOR DIRECTOR. MEJOR GUIÓN ADAPTADO

  • Golden Globe Awards

    El Padrino 1973 MEJOR PELÍCULA DRAMÁTICA. MEJOR DIRECTOR. MEJOR GUIÓN

    Apocalypse Now 1980 MEJOR DIRECTOR

  • The Writers Guild Awards

    El Padrino 1972 MEJOR GUIÓN ADAPTADO

    El Padrino II 1974 MEJOR GUIÓN ADAPTADO

  • Festival de San Sebastian

    Llueve sobre mi corazón 1969 CONCHA DE ORO

    La ley de la calle 1983 CONCHA DE ORO

  • Festival de Cannes

    La Conversación 1974 PALMA DE ORO

  • Bafta

    Apocalypse Now 1980 MEJOR DIRECTOR

Acta del jurado

Reunido en Oviedo el Jurado del Premio Princesa de Asturias de las Artes 2015, integrado por Bárbara Allende Gil de Biedma, José Luis Cienfuegos Marcello, Carlos Fitz-James Stuart Martínez de Irujo, Duque de Huéscar, Josep María Flotats i Picas, Guillermo García-Alcalde Fernández, Carmen Giménez Martín, Catalina Luca de Tena y García-Conde, Hans Meinke Paege, Rossen Milanov, Elena Ochoa Foster, Benedetta Tagliabue, Patricia Urquiola Hidalgo, Carlos Urroz Arancibia, Miguel Zugaza Miranda, presidido por José Lladó Fernández-Urrutia y actuando de secretario José Antonio Caicoya Cores, ha acordado conceder el Premio Princesa de Asturias de las Artes 2015 a Francis Ford Coppola.

Narrador excepcional, ocupa un lugar prominente en la Historia del Cine. Su carrera ha sido una continua lucha por mantener la total independencia emprendedora y creativa en todas las facetas que ha desarrollado como director, productor y guionista. La figura de Francis Ford Coppola es imprescindible para entender la transformación y las contradicciones de la industria y el arte cinematográficos, a cuyo crecimiento ha contribuido decisivamente.

Renovador temático y formal, sus exploraciones en torno al poder y sobre los horrores y el absurdo de la guerra han trascendido su obra artística, convirtiéndose en iconos colectivos y universales del imaginario y de la cultura contemporáneos.

Oviedo, 6 de mayo de 2015